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且看国漫如何练就“中国功夫”

发布时间:2019-08-01 阅读量:3211 来源:光明网

国产动漫《哪吒之魔童降世》上映仅六天票房就突破12亿元,远远超过了同期上映的美国动画大片《狮子王》20天总票房8亿元的战绩,不停刷新纪录的国漫背后不仅有制作上的匠心,更有对中华优秀传统文化的坚定自信和创新表达——

  且看国漫如何练就“中国功夫”

  在这个票房稍显低迷的暑期档,国产动漫电影《哪吒之魔童降世》(以下简称《哪吒》)脱颖而出,成为暑期电影市场上的票房黑马。截至目前,该片票房已突破12亿元大关,市场表现和口碑双双完胜稍早上映的美国大片《狮子王》。

  多年前,我们还在感叹国产动漫与好莱坞拍摄的《功夫熊猫》《花木兰》的差距,如今越来越多的国漫精品已悄然出现。从2015年的《大圣归来》到2016年的《大鱼海棠》再到今年的《哪吒之魔童降世》《白蛇:缘起》,高质量的国产动漫作品越来越多,勾勒出一条国漫崛起的发展曲线。

电影《哪吒》海报 资料图片

   1、文化自信的生动呈现

  观察上述作品不难发现,越来越多的国产动漫自觉地将中国传统文化元素融入作品中,用传统经典故事形象诠释主题思想,实现了现代艺术与传统文化的完美结合。

  之前的《大圣归来》在《西游记》小说原著的基础上进行了大胆创新,塑造出了一个有着侠肝义胆的东方武侠英雄形象。《大鱼海棠》取材于《庄子》,并融合了《山海经》《诗经》等古代文学中的精华。而《哪吒》的素材则来源于中国古典文学作品《封神演义》,讲述了哪吒虽“生而为魔”却“逆天而行斗到底”的励志故事。

  过去一个时期,在日韩和欧美动漫的影响下,许多国漫的创作者纷纷走上了模仿的道路,不少国漫故意起个洋名字,形象设计趋向日韩、欧美,如果不仔细辨别,几乎看不出是国产动漫。同质化、概念化频频被观众诟病。

  “中华文化有着鲜明的东方特色,东方文化和艺术也不同于西方,因为我们的审美标准和日常生活都与西方不同。我们的饮食、运动、学习中无不蕴含着自己的文化,中华文化渗透在每个中国人的血脉里。”从事了一辈子动画创作的编剧凌纾说,“只有根植于我们自己的文化和历史,才能保持国漫鲜明的东方特征。”

  《哪吒》等优秀国漫作品,不仅取材于传统文化,还以当代中国人的视角传递出主流价值观,让观众获得了全新的审美体验。“就像《哪吒》,表达的是中国文化中‘不信天、不信命’的价值观,是真正的国漫。”北京大学新闻与传播学院研究员、博士生导师张慧瑜说。

  从传统文化中挖掘宝藏,生动的呈现文化自信是动漫创作者们积极追求的。正在金鹰卡通卫视播出的国家广电总局“中国经典民间故事动漫创作工程”重点动画片《八仙过海》也是例证,取材于国人耳熟能详的“八仙过海”的故事,但又颠覆了传统表达方式,用“探险”作为讲述方式,让孩子们在“平凡人通过奋斗也能梦想成真”的故事中感受中国优秀传统文化中“孝、忠、善、廉”等传统美德及价值观。正如国家广电总局宣传司司长高长力所言,“《八仙过海》等作品将故事内容与新时代社会主义核心价值观相结合,弘扬中华民族传统美德,不断创新的动画片形式更具全媒体传播力与影响力,更易于孩子们接受和喜爱。”

  2、技术进步的生动注脚

  本世纪初,说起华丽特效与精美剪辑,观众首先想到的便是好莱坞大片。好莱坞迪士尼动画电影的奇幻与酷炫,曾经汇聚了大量中国观众的目光。成龙当年就感叹:“我们有功夫,有熊猫,却没有《功夫熊猫》。”现代动漫作品,不仅是一门艺术,更是一个工业化的产品。成龙当年的“遗憾”,很大程度上是由于我们的动漫制作被技术“卡了脖子”。

  上海摩都文化传播有限公司创始人冯凝华认为,在游戏行业的带动下,中国的3D技术这些年进步迅速,相关公司也多,不少业务能力达到了国际水平。现实中精品国漫的大量出现,是中国动漫工业技术进步的生动注脚。

  观众普遍表示,《哪吒》不仅故事好,其特效、动作设计、配乐节奏等也都达到了较高的水平。《哪吒》创造了国产动漫的一个高峰,与其高水准的制作分不开。

  据了解,《哪吒》经历了一个漫长的孕育过程。历时2年打磨剧本、3年制作,60多家制作团队、1600多位制作人员参与……仅“江山社稷图中四个人抢笔”的草图就做了2个月。《哪吒》导演饺子在接受采访时半开玩笑地说:“很多家公司在接了这个项目后离职率都上升了,因为我们对制作的要求非常高,不少动画师、特效师都表示压力太大。”

  接受记者采访的业内人士表示,过去整个行业都太浮躁,比较急功近利,“许多作品只有一两年的制作周期,做出来的作品往往就成了‘快餐’,难以给人留下长久的印象”。从《大圣归来》到《哪吒》,它们的成功都再次表明,动漫制作既需要匠心,也需要耐心。国家一级美术师、动画导演曹小卉举例说,《大鱼海棠》制作了十年,《大圣归来》制作了七八年,这次《哪吒》制作用了五年,所以“要出精品,得慢慢来,急不得,因为这是行业规律”。

  3、承前启后的深入探索

  在中国艺术研究院副研究员孙佳山看来,《哪吒》的成功,当然跟其“硬核”品质有关,但也是市场对国漫需求的情感迸发。中国人对自己的文化本身就有心理认同,做出较高水准的影片势必会得到国人的热捧。

  国漫越来越好看了,但是它要走的路还很长。很多人关心,未来能否出现更多的《哪吒》。正如孙佳山所言,对于审美水平越来越高的中国观众而言,尽管《哪吒》较以往的国漫作品质量更高,但客观来讲仍然有进步的空间。“我们在给予肯定的同时,也应该及时总结得失,过高的评价对于国漫整体发展也不完全是一件好事。”

  张慧瑜认为,国产动漫电影要想走得更远,还得继续打牢基础。动漫电影制作是个综合的工业化流程,除了特效方面的技术,还需要服、化、道、摄、音、美等各个环节的配合,而这些环节的专业性人才储备还不充足,这需要从学校教育这样的基础性工作做起。

  同时,对于国漫的未来发展,孙佳山认为:“中国动画电影仅仅向后探寻、走老路是远远不够的。如何消化虚拟现实、人工智能这些方兴未艾的新媒介技术,进而实现中国美学风格的艺术表达,真正触碰到这个时代的文化脉搏,迎接这种承前启后、继往开来式的历史挑战,需要新一代中国动漫人下大功夫去深入探索。”